Catégorie : Évènement
La billetterie des spectacles prend place désormais au théâtre Jean-François Voguet
01 71 33 53 35 - www.culture.fontenay.fr
Vous pouvez désormais retrouver la billetterie des spectacles au théâtre Jean-François Voguet
18 allée Maxime Gorki (près de la salle Jacques Brel)
Du mardi au vendredi de 14h à 18h
La billetterie est également disponible 30 minutes avant les spectacles et 24h/24 en ligne sur notre site
Nous informons notre aimable public que suite à un problème technique, nous sommes provisoirement dans l’impossibilité d’accepter les paiements par carte bancaire à la billetterie.
Veuillez nous excusez pour la gêne occasionnée, nous mettons tout en œuvre pour que cela soit résolu dans les plus brefs délais. Nous vous invitons à privilégier la réservation en ligne.
Catégorie : Évènement
La billetterie des spectacles prend place désormais au théâtre Jean-François Voguet
01 71 33 53 35 - www.culture.fontenay.fr
Vous pouvez désormais retrouver la billetterie des spectacles au théâtre Jean-François Voguet
18 allée Maxime Gorki (près de la salle Jacques Brel)
Du mardi au vendredi de 14h à 18h
La billetterie est également disponible 30 minutes avant les spectacles et 24h/24 en ligne sur notre site
Nous informons notre aimable public que suite à un problème technique, nous sommes provisoirement dans l’impossibilité d’accepter les paiements par carte bancaire à la billetterie.
Veuillez nous excusez pour la gêne occasionnée, nous mettons tout en œuvre pour que cela soit résolu dans les plus brefs délais. Nous vous invitons à privilégier la réservation en ligne.
Catégories : Année du Chili, Exposition
Du mercredi 22 novembre au vendredi 19 janvier
NEF de la Halle Roublot
Entrée gratuite
Vernissage mardi 21 novembre à 18h30
Commissaires : Sophie Araya Vargas et Carlos Araya Vargas
Le peintre chilien Carlos Araya Vargas présente La Moneda en llamas (La Moneda en flammes), huile sur toile représentant un moment de la désespérance suite au coup d’état du général Pinochet et de la mort du président Salvador Allende. Cette oeuvre majeure a donné lieu à une série de toiles sur la destruction de la ville d’Alep en Syrie, les révoltes récentes à Santiago du Chili, la comparaison et la recherche sur l’anéantissement massif des cités dépouillées d’humains. Une vidéo documentaire retraçant l’expérience des deux générations d’exilés chiliens en France accompagnera cette série. Carlos Araya a invité Anelys wolf et Inès Araya à participer à cette exposition. Une oeuvre fondamentale de Sophie Araya Vargas, son épouse et complice dans le travail, disparue récemment, sera également présentée. Sophie devait être la Co-commissaire de cette exposition et cet évènement lui est dédié.
Horaires de visite à la NEF de la Halle Roublot
Du mercredi 22 novembre au vendredi 19 janvier
NEF de la Halle Roublot
Entrée gratuite
Vernissage mardi 21 novembre à 18h30
Commissaires : Sophie Araya Vargas et Carlos Araya Vargas
Horaires de visite à la NEF de la Halle Roublot
Et les dimanches 26 novembre, 17 décembre, 14 janvier de 11h à 15h30
Week-ends du 2/12 et du 9/12 de 10h à 18h
Fermeture de la Nef du 1er au 7 janvier 2024
Catégories : Année du Chili, Exposition
Du mercredi 22 novembre au vendredi 19 janvier
NEF de la Halle Roublot
Entrée gratuite
Vernissage mardi 21 novembre à 18h30
Commissaires : Sophie Araya Vargas et Carlos Araya Vargas
Le peintre chilien Carlos Araya Vargas présente La Moneda en llamas (La Moneda en flammes), huile sur toile représentant un moment de la désespérance suite au coup d’état du général Pinochet et de la mort du président Salvador Allende. Cette oeuvre majeure a donné lieu à une série de toiles sur la destruction de la ville d’Alep en Syrie, les révoltes récentes à Santiago du Chili, la comparaison et la recherche sur l’anéantissement massif des cités dépouillées d’humains. Une vidéo documentaire retraçant l’expérience des deux générations d’exilés chiliens en France accompagnera cette série. Carlos Araya a invité Anelys wolf et Inès Araya à participer à cette exposition. Une oeuvre fondamentale de Sophie Araya Vargas, son épouse et complice dans le travail, disparue récemment, sera également présentée. Sophie devait être la Co-commissaire de cette exposition et cet évènement lui est dédié.
Horaires de visite à la NEF de la Halle Roublot
Du mercredi 22 novembre au vendredi 19 janvier
NEF de la Halle Roublot
Entrée gratuite
Vernissage mardi 21 novembre à 18h30
Commissaires : Sophie Araya Vargas et Carlos Araya Vargas
Horaires de visite à la NEF de la Halle Roublot
Et les dimanches 26 novembre, 17 décembre, 14 janvier de 11h à 15h30
Week-ends du 2/12 et du 9/12 de 10h à 18h
Fermeture de la Nef du 1er au 7 janvier 2024
Catégorie : Rencontre cinéma
Paris, 1880. Auguste Rodin, 40 ans, reçoit la reconnaissance de l’Etat qui lui fait sa première commande. Il partage sa vie avec Rose, sa compagne de toujours, mais entretient une relation avec son assistante, Camille Claudel. Entre passion et rupture douloureuse, retour sur la vie de l’un des plus célèbres sculpteurs.
Festival de Cannes sélection officielle
De Jacques Doillon
France, Belgique – 2017 – 2h01
Avec Vincent Lindon, Izïa Higelin, Séverine Caneele
*Rencontre avec l’association Elementerre à l’occasion de leur exposition de céramique sur le thème du cinéma à la maison du citoyen. L’intervenant, Henri-Paul Badet, est sculpteur, enseignant et formateur spécialisé dans la représentation de la figure humaine.
]]>Catégorie : Rencontre cinéma
Paris, 1880. Auguste Rodin, 40 ans, reçoit la reconnaissance de l’Etat qui lui fait sa première commande. Il partage sa vie avec Rose, sa compagne de toujours, mais entretient une relation avec son assistante, Camille Claudel. Entre passion et rupture douloureuse, retour sur la vie de l’un des plus célèbres sculpteurs.
Festival de Cannes sélection officielle
De Jacques Doillon
France, Belgique – 2017 – 2h01
Avec Vincent Lindon, Izïa Higelin, Séverine Caneele
*Rencontre avec l’association Elementerre à l’occasion de leur exposition de céramique sur le thème du cinéma à la maison du citoyen. L’intervenant, Henri-Paul Badet, est sculpteur, enseignant et formateur spécialisé dans la représentation de la figure humaine.
]]>Catégories : Ciné-Relax, Animation, Jeune public
Akino est l’apprentie concierge d’un grand magasin vraiment spécial : les clients y sont tous des animaux ! Qu’ils soient petits ou grands, à poils ou à plumes, Akino travaille dur pour satisfaire toutes leurs demandes… même les plus surprenantes !
Dès 6 ans
De Yoshimi Itazu
Japon – 2023 – 1h10 – VF
*CINE RELAX : une séance de cinéma ordinaire rendue accessible aux personnes dont le handicap peut entraîner des comportements atypiques. Un environnement bienveillant et chaleureux où chacun est accueilli tel qu’il est et peut s’exprimer à sa façon.
]]>
Catégories : Ciné-Relax, Animation, Jeune public
Akino est l’apprentie concierge d’un grand magasin vraiment spécial : les clients y sont tous des animaux ! Qu’ils soient petits ou grands, à poils ou à plumes, Akino travaille dur pour satisfaire toutes leurs demandes… même les plus surprenantes !
Dès 6 ans
De Yoshimi Itazu
Japon – 2023 – 1h10 – VF
*CINE RELAX : une séance de cinéma ordinaire rendue accessible aux personnes dont le handicap peut entraîner des comportements atypiques. Un environnement bienveillant et chaleureux où chacun est accueilli tel qu’il est et peut s’exprimer à sa façon.
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Catégorie : Rencontre cinéma
Lili, 26 ans, précaire, élève seule ses trois enfants. Accusée à tort de mauvais traitements, les services sociaux les lui arrachent. Entourée de femmes solides et d’un amour naissant, Lili se lance dans une bataille décisive pour reconstruire sa famille.
De Caroline Glorion
France – 2023 – 1h39
Avec Mathilde La Musse, Sandrine Bonnaire, Sarah Suco
Projection dans le cadre du mois des solidarités en partenariat avec le CCAS et le service Droits des femmes – égalité
Vendredi 15 décembre à 14h : Accueil avec thé et café offerts entre 13h30 et 14h. Projection suivie d’un temps d’échange
Lundi 18 décembre à 20h30 : Rencontre avec la réalisatrice Caroline Glorion et l’association Femmes solidaires
]]>Catégorie : Rencontre cinéma
Lili, 26 ans, précaire, élève seule ses trois enfants. Accusée à tort de mauvais traitements, les services sociaux les lui arrachent. Entourée de femmes solides et d’un amour naissant, Lili se lance dans une bataille décisive pour reconstruire sa famille.
De Caroline Glorion
France – 2023 – 1h39
Avec Mathilde La Musse, Sandrine Bonnaire, Sarah Suco
Projection dans le cadre du mois des solidarités en partenariat avec le CCAS et le service Droits des femmes – égalité
Vendredi 15 décembre à 14h : Accueil avec thé et café offerts entre 13h30 et 14h. Projection suivie d’un temps d’échange
Lundi 18 décembre à 20h30 : Rencontre avec la réalisatrice Caroline Glorion et l’association Femmes solidaires
]]>Catégorie : Rencontre cinéma
Une association accueille des jeunes LGBT mis à la rue par leurs familles. Derrière l’apparente comédie, les excès, l’envie de s'affirmer, se cachent des vies brisées. Tous ont cette furieuse envie d’exister, de trouver leur place dans la société.
De Bryan Marciano
France – 2023 – 1h45
Avec Valérie Lemercier, Finnegan Oldfield, Victor Mermaz
*Rencontre avec l’acteur fontenaysien Victor Mermaz
]]>Catégorie : Rencontre cinéma
Une association accueille des jeunes LGBT mis à la rue par leurs familles. Derrière l’apparente comédie, les excès, l’envie de s'affirmer, se cachent des vies brisées. Tous ont cette furieuse envie d’exister, de trouver leur place dans la société.
De Bryan Marciano
France – 2023 – 1h45
Avec Valérie Lemercier, Finnegan Oldfield, Victor Mermaz
*Rencontre avec l’acteur fontenaysien Victor Mermaz
]]>Catégorie : Rencontre
Samedi 16 décembre à 15h
Médiathèque Louis-Aragon
À partir de 7 ans
Sur inscription
Le spectacle vibratoire « Entre les Mondes » est composé d’une série de contes Inuits accompagné d’une musique live jouée avec des gongs et des bols chantants tibétains et raconté par Caroline Matteï. C'est un spectacle inédit, novateur. Il propose une expérience émotionnelle et sensorielle intense, au cœur du Chamanisme Inuit. “Entre les Mondes” est un voyage hors du temps qui ne vous laissera pas indifférent.
]]>Catégorie : Rencontre
Samedi 16 décembre à 15h
Médiathèque Louis-Aragon
À partir de 7 ans
Sur inscription
Le spectacle vibratoire « Entre les Mondes » est composé d’une série de contes Inuits accompagné d’une musique live jouée avec des gongs et des bols chantants tibétains et raconté par Caroline Matteï. C'est un spectacle inédit, novateur. Il propose une expérience émotionnelle et sensorielle intense, au cœur du Chamanisme Inuit. “Entre les Mondes” est un voyage hors du temps qui ne vous laissera pas indifférent.
]]>Catégories : Danse, Théâtre
COMPLET
Festival Kalypso
Ousmane Sy
Danse - à partir de 8 ans
Samedi 16 décembre - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Une danse 100 % féminine, une chorégraphie nerveuse, joyeuse et rassembleuse, un formidable élan de vitalité !
Huit femmes se partagent la scène, affirmant haut et fort leur singularité créative et leur gestuelle originale nourrie d’influences multiples, sur un mix musical de house dance et d’afrobeat. Un corps de ballet est réuni autour d’un projet commun, entre figures d’ensemble et solos expressifs, dans le plaisir de la confrontation des styles.
Dansée par cinq membres de la compagnie Paradox-Sal que rejoignent sur scène trois invitées et une DJ, One Shot est la cinquième et dernière création d’Ousmane Sy. Ambassadeur en France de la house dance, celui qui était co-directeur du Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne/Collectif FAIR-E a imposé sur les scènes internationales la gestuelle androgyne inspirée des boîtes de nuit new-yorkaises. Il avait su créer une danse qui fusionnait house danse, hip hop et football, ses multiples passions, et s’est toujours attaché à traduire en danse sa fascination pour le mouvement concerté d’une équipe avec un esprit de corps et d’entraide. Son univers artistique, présent sur des terrains multiples, se compose de passements de jambes, de courses croisées, d’échanges transversaux entre le dance-floor et la scène et d’un irrépressible désir de dépassement de soi à travers le groupe.
« Sur le plateau, huit danseuses (…) font corps avec une intensité urgente, nerveuse, emportées par les musiques électroniques sous influence africaine de DJ Sam One, complice depuis 2003 d’Ousmane Sy. Cette afro-house, irradiée de voix féminines dont celle de Busiswa Gqulu, Ane Brun ou Nina Simone, mixées avec la collaboration d’Adrien Kanter, donne du ressort aux tricots de jambes rapides et légers des interprètes. »
Le Monde
Dans le cadre de la 11ème édition du festival Kalypso
CHORÉGRAPHIE : Ousmane Sy
AVEC Allauné Blegbo, Cynthia Casimir, Chris Fargeot, Johanna Faye, Cintia Golitin, Nadia Gabrieli Kalati, Linda Hayford, Odile Lacides, Anaïs Mpanda, Mounia Nassangar, Marina De Remedios
DJ : Sam One DJ
Samedi 2 décembre
Théâtre Jean François Voguet
Rendez-vous sur le parvis du théâtre
Vous souhaitez vous immerger dans l’énergie house dance de la pièce One Shot et de son chorégraphe Ousmane Sy ? Nous vous proposons des ateliers de pratique qui s’adressent à toutes et tous à partir de 8 ans.
La participation à cet atelier est conditionnée à l’achat d’un billet.
Informations et inscription :
culture-rp@fontenay-sous-bois.fr
Commande et production : Théâtre de Suresnes Jean Vilar / Festival Suresnes cités danse 2021. Production déléguée : Collectif FAIR-E / CCN de Rennes et de Bretagne. Le Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne, dirigé par le collectif FAIR-E, est une association subventionnée par le ministère de la Culture - Direction régionale des Affaires culturelles / Bretagne, la Ville de Rennes, le Conseil régional de Bretagne et le Conseil départemental d’Ille-et-Vilaine. Avec le soutien de Cités danse connexions et Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines – Fondation de France – La Villette 2020. Résidence Théâtre de Suresnes Jean Vilar, La Villette – Paris et CCN de Rennes et de Bretagne.
]]>Catégories : Danse, Théâtre
COMPLET
Festival Kalypso
Ousmane Sy
Danse - à partir de 8 ans
Samedi 16 décembre - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Une danse 100 % féminine, une chorégraphie nerveuse, joyeuse et rassembleuse, un formidable élan de vitalité !
Huit femmes se partagent la scène, affirmant haut et fort leur singularité créative et leur gestuelle originale nourrie d’influences multiples, sur un mix musical de house dance et d’afrobeat. Un corps de ballet est réuni autour d’un projet commun, entre figures d’ensemble et solos expressifs, dans le plaisir de la confrontation des styles.
Dansée par cinq membres de la compagnie Paradox-Sal que rejoignent sur scène trois invitées et une DJ, One Shot est la cinquième et dernière création d’Ousmane Sy. Ambassadeur en France de la house dance, celui qui était co-directeur du Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne/Collectif FAIR-E a imposé sur les scènes internationales la gestuelle androgyne inspirée des boîtes de nuit new-yorkaises. Il avait su créer une danse qui fusionnait house danse, hip hop et football, ses multiples passions, et s’est toujours attaché à traduire en danse sa fascination pour le mouvement concerté d’une équipe avec un esprit de corps et d’entraide. Son univers artistique, présent sur des terrains multiples, se compose de passements de jambes, de courses croisées, d’échanges transversaux entre le dance-floor et la scène et d’un irrépressible désir de dépassement de soi à travers le groupe.
« Sur le plateau, huit danseuses (…) font corps avec une intensité urgente, nerveuse, emportées par les musiques électroniques sous influence africaine de DJ Sam One, complice depuis 2003 d’Ousmane Sy. Cette afro-house, irradiée de voix féminines dont celle de Busiswa Gqulu, Ane Brun ou Nina Simone, mixées avec la collaboration d’Adrien Kanter, donne du ressort aux tricots de jambes rapides et légers des interprètes. »
Le Monde
Dans le cadre de la 11ème édition du festival Kalypso
CHORÉGRAPHIE : Ousmane Sy
AVEC Allauné Blegbo, Cynthia Casimir, Chris Fargeot, Johanna Faye, Cintia Golitin, Nadia Gabrieli Kalati, Linda Hayford, Odile Lacides, Anaïs Mpanda, Mounia Nassangar, Marina De Remedios
DJ : Sam One DJ
Samedi 2 décembre
Théâtre Jean François Voguet
Rendez-vous sur le parvis du théâtre
Vous souhaitez vous immerger dans l’énergie house dance de la pièce One Shot et de son chorégraphe Ousmane Sy ? Nous vous proposons des ateliers de pratique qui s’adressent à toutes et tous à partir de 8 ans.
La participation à cet atelier est conditionnée à l’achat d’un billet.
Informations et inscription :
culture-rp@fontenay-sous-bois.fr
Commande et production : Théâtre de Suresnes Jean Vilar / Festival Suresnes cités danse 2021. Production déléguée : Collectif FAIR-E / CCN de Rennes et de Bretagne. Le Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne, dirigé par le collectif FAIR-E, est une association subventionnée par le ministère de la Culture - Direction régionale des Affaires culturelles / Bretagne, la Ville de Rennes, le Conseil régional de Bretagne et le Conseil départemental d’Ille-et-Vilaine. Avec le soutien de Cités danse connexions et Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines – Fondation de France – La Villette 2020. Résidence Théâtre de Suresnes Jean Vilar, La Villette – Paris et CCN de Rennes et de Bretagne.
]]>Catégorie : Atelier
Lundi 18 et jeudi 21 décembre de 18h à 20h30
École d’Arts Frida Kahlo
Tarif : 10 €
Tarif élèves conservatoire Guy Dinoird / École d’arts Frida Kahlo / Espace culturel Gérard Philipe : 8 €
Pour adultes et adolescents à partir de 13 ans
Animé par l’artiste Loïc Jugue
L’école d’arts vous propose un stage de 5h, en deux temps, d’initiation au light painting ou l’art de peindre avec la lumière. Une technique photographique simple, créative, qui permet littéralement de peindre avec la lumière. Une approche fascinante et ludique de la photographie qui permet de faire des oeuvres uniques. Cette technique permet de montrer le monde d’une autre façon, d’être créatif, de s’amuser et découvrir l’univers qui nous entoure.
Inscriptions sur ecole-arts@fontenay-sous-bois.fr
]]>Catégorie : Atelier
Lundi 18 et jeudi 21 décembre de 18h à 20h30
École d’Arts Frida Kahlo
Tarif : 10 €
Tarif élèves conservatoire Guy Dinoird / École d’arts Frida Kahlo / Espace culturel Gérard Philipe : 8 €
Pour adultes et adolescents à partir de 13 ans
Animé par l’artiste Loïc Jugue
L’école d’arts vous propose un stage de 5h, en deux temps, d’initiation au light painting ou l’art de peindre avec la lumière. Une technique photographique simple, créative, qui permet littéralement de peindre avec la lumière. Une approche fascinante et ludique de la photographie qui permet de faire des oeuvres uniques. Cette technique permet de montrer le monde d’une autre façon, d’être créatif, de s’amuser et découvrir l’univers qui nous entoure.
Inscriptions sur ecole-arts@fontenay-sous-bois.fr
]]>Catégories : Année du Chili, Musique
Festival Sons d’hiver
Musique
Mardi 23 janvier - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Catégories : Année du Chili, Musique
Festival Sons d’hiver
Musique
Mardi 23 janvier - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Catégories : Marionettes, Théâtre
Compagnie Espace Blanc – Théâtre Halle Roublot
Théâtre et marionnettes - à partir de 12 ans
Jeudi 1er et vendredi 2 février - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Idéaux humanistes et réalités implacables : destin d’une femme en prise avec son époque.
Au coeur de la belle époque, Clara Immerwahr, première femme chimiste allemande, épouse Fritz Haber, chercheur brillant, prix Nobel de chimie 1918. Tandis que Clara, sous la pression sociale et l’ambition vertigineuse de son mari est contrainte de se limiter à la seule chimie de sa cuisine, Fritz continue son ascension sociale au mépris de toute éthique. Le 22 avril 1915, il supervise la première attaque au gaz de l’histoire militaire. Si pour lui, « un chercheur appartient à sa patrie en temps de guerre », pour Clara qui a prêté serment « d’oeuvrer toujours pour le bien de l’humanité », les recherches de son mari sont un dévoiement et constituent une perversion des idéaux scientifiques. Une mise en scène polyphonique pour un récit morcelé qui questionne les dérives de la science et la place des femmes dans la société.
« Ils transforment les espaces et évoluent dans un théâtre d’ombres, où projections et création sonore permettent de rendre davantage perceptibles les ambiances. »
Télérama
TEXTE : Mathieu Bertholet
MISE EN SCÈNE : Cécile Givernet et Vincent Munsch
UNIVERS SONORE : Vincent Munsch
AVEC Brice Coupey, Cécile Givernet, Honorine Lefetz et Blue Montagne
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du jeudi 1er février.
Production : Théâtre Halle Roublot / Cie Espace Blanc Coproductions : TCC - Théâtre Châtillon Clamart, Ville de Fontenay-sous-Bois ; Théâtre à la Coque – CNMa ; Théâtre de Laval - CNMa, Le Mouffetard – CNMa Soutiens : Théâtre Eurydice - ESAT Plaisir ; Le Jardin Parallèle ; L’UsinoTOPIE ; Théâtre 71 - Malakoff scène nationale ; Festival Momix ; Ministère de la Culture – Direction régionale des affaires culturelles Ile-de-France ; Conseil régional Ile-de-France ; Conseil départemental du Val-de-Marne ; Ville de Fontenaysous- Bois.
]]>Catégories : Marionettes, Théâtre
Compagnie Espace Blanc – Théâtre Halle Roublot
Théâtre et marionnettes - à partir de 12 ans
Jeudi 1er et vendredi 2 février - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Idéaux humanistes et réalités implacables : destin d’une femme en prise avec son époque.
Au coeur de la belle époque, Clara Immerwahr, première femme chimiste allemande, épouse Fritz Haber, chercheur brillant, prix Nobel de chimie 1918. Tandis que Clara, sous la pression sociale et l’ambition vertigineuse de son mari est contrainte de se limiter à la seule chimie de sa cuisine, Fritz continue son ascension sociale au mépris de toute éthique. Le 22 avril 1915, il supervise la première attaque au gaz de l’histoire militaire. Si pour lui, « un chercheur appartient à sa patrie en temps de guerre », pour Clara qui a prêté serment « d’oeuvrer toujours pour le bien de l’humanité », les recherches de son mari sont un dévoiement et constituent une perversion des idéaux scientifiques. Une mise en scène polyphonique pour un récit morcelé qui questionne les dérives de la science et la place des femmes dans la société.
« Ils transforment les espaces et évoluent dans un théâtre d’ombres, où projections et création sonore permettent de rendre davantage perceptibles les ambiances. »
Télérama
TEXTE : Mathieu Bertholet
MISE EN SCÈNE : Cécile Givernet et Vincent Munsch
UNIVERS SONORE : Vincent Munsch
AVEC Brice Coupey, Cécile Givernet, Honorine Lefetz et Blue Montagne
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation du jeudi 1er février.
Production : Théâtre Halle Roublot / Cie Espace Blanc Coproductions : TCC - Théâtre Châtillon Clamart, Ville de Fontenay-sous-Bois ; Théâtre à la Coque – CNMa ; Théâtre de Laval - CNMa, Le Mouffetard – CNMa Soutiens : Théâtre Eurydice - ESAT Plaisir ; Le Jardin Parallèle ; L’UsinoTOPIE ; Théâtre 71 - Malakoff scène nationale ; Festival Momix ; Ministère de la Culture – Direction régionale des affaires culturelles Ile-de-France ; Conseil régional Ile-de-France ; Conseil départemental du Val-de-Marne ; Ville de Fontenaysous- Bois.
]]>Catégorie : Information
Samedi 3 février de 10h30 à 18h
Lundi 5 février de 12h à 18h
Catégorie : Information
Samedi 3 février de 10h30 à 18h
Lundi 5 février de 12h à 18h
Catégorie : Théâtre
Atelier Théâtre Actuel
Elodie Menant et Johanna Boyé
Théâtre - à partir de 12 ans
Vendredi 9 février - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
La nouvelle collaboration d’Elodie Menant et Johanna Boyé nous embarque dans la course semée d’obstacles de Julie Linard.
« Être… INTOUCHABLE ! Détendre mes muscles… Dans 40 minutes, moi, Julie Linard, je courrai la demi-finale du 800 mètres des Jeux Olympiques. 12 ans que je m’entraîne pour ces 2 minutes de course ! 12 ans que je rêve d’un destin en or. Aujourd’hui, je vais marquer l’histoire ! »
6 comédiens jouent 26 personnages et nous embarquent dans le monde effréné du sportif de haut niveau mais aussi et surtout, au coeur de la famille de Julie Linard, personnage au tempérament fort, déterminé et acharné. Comment se détacher des injonctions familiales, qu’est-ce que la réussite, faut-il toujours chercher le dépassement de soi ? Cette histoire insuffle une énergie transcendante qui fait un bien fou !
Elodie Menant a reçu deux Molières en 2020 et a été nominée cinq fois aux Molières 2023.
« La pièce déborde d’émotions fortes avec une mise en scène très juste, des chorégraphies géniales et la direction de la talentueuse metteuse en scène Johanna Boyé. »
Le Point
« Une course d’obstacles haute en couleurs, riche en émotions et en rires. »
Ouest France
TEXTE : Elodie Menant
MISE EN SCÈNE : Johanna Boyé
AVEC Vanessa Cailhol, Olivier Dote Doevi, Axel Mandron ou Slimane Kacioui, Elodie Menant, Youna Noiret, Laurent Paolini
Atelier Théâtre Actuel. En coproduction avec la compagnie Carinae et Alyzée créations. Avec le soutien de la Ville de Saint-Maurice - Théâtre du Val d’Osne, du Théâtre 13, de la Pépinière Théâtre, de l’Espace Carpeaux de Courbevoie, de l’Espace Charles Vanel de Lagny-sur-Marne, de la ville de Fontenay-sous-Bois, de Puma. Lauréat Prix SACD. Labellisé par Paris 2024 - Olympiade Culturelle.
]]>Catégorie : Théâtre
Atelier Théâtre Actuel
Elodie Menant et Johanna Boyé
Théâtre - à partir de 12 ans
Vendredi 9 février - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
La nouvelle collaboration d’Elodie Menant et Johanna Boyé nous embarque dans la course semée d’obstacles de Julie Linard.
« Être… INTOUCHABLE ! Détendre mes muscles… Dans 40 minutes, moi, Julie Linard, je courrai la demi-finale du 800 mètres des Jeux Olympiques. 12 ans que je m’entraîne pour ces 2 minutes de course ! 12 ans que je rêve d’un destin en or. Aujourd’hui, je vais marquer l’histoire ! »
6 comédiens jouent 26 personnages et nous embarquent dans le monde effréné du sportif de haut niveau mais aussi et surtout, au coeur de la famille de Julie Linard, personnage au tempérament fort, déterminé et acharné. Comment se détacher des injonctions familiales, qu’est-ce que la réussite, faut-il toujours chercher le dépassement de soi ? Cette histoire insuffle une énergie transcendante qui fait un bien fou !
Elodie Menant a reçu deux Molières en 2020 et a été nominée cinq fois aux Molières 2023.
« La pièce déborde d’émotions fortes avec une mise en scène très juste, des chorégraphies géniales et la direction de la talentueuse metteuse en scène Johanna Boyé. »
Le Point
« Une course d’obstacles haute en couleurs, riche en émotions et en rires. »
Ouest France
TEXTE : Elodie Menant
MISE EN SCÈNE : Johanna Boyé
AVEC Vanessa Cailhol, Olivier Dote Doevi, Axel Mandron ou Slimane Kacioui, Elodie Menant, Youna Noiret, Laurent Paolini
Atelier Théâtre Actuel. En coproduction avec la compagnie Carinae et Alyzée créations. Avec le soutien de la Ville de Saint-Maurice - Théâtre du Val d’Osne, du Théâtre 13, de la Pépinière Théâtre, de l’Espace Carpeaux de Courbevoie, de l’Espace Charles Vanel de Lagny-sur-Marne, de la ville de Fontenay-sous-Bois, de Puma. Lauréat Prix SACD. Labellisé par Paris 2024 - Olympiade Culturelle.
]]>Catégories : Danse, Théâtre
Compagnie Babel
Elise Chatauret et Thomas Pondevie
Théâtre - à partir de 14 ans
Vendredi 1er mars - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Les violences, entre énergies constructives et brutalités stériles.
Les moments doux prend pour point de départ une affaire réelle où un PDG et un DRH se font arracher leur chemise suite à un plan de licenciement massif. Sur la base de témoignages récoltés à Fontenay-sous-Bois, Béthune, Nancy et Sevran, l’équipe du spectacle questionne la violence, ses origines, comment la raconter et la représenter sur scène. Avec humour, démesure ou sérieux, les six interprètes du spectacle mettent en jeu les discours tenus sur la violence et les rapports de domination entre les individus.
« Une subtile approche de la violence fondée sur des témoignages à travers un triple prisme : école, famille, travail. »
Mediapart
TEXTE : Élise Chatauret, Thomas Pondeviel
MISE EN SCÈNE : Élise Chatauret
DRAMATURGIE : Thomas Pondevie
AVEC François Clavier, Solenne Keravis, Samantha Le Bas, Manumatte, Julie Moulier et Charles Zévaco
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
A partir de 14 ans | Jeudi 29 février et lundi 4 mars
Deux séances d’écriture de 2 heures pour tenter de mettre en scène une violence physique ou psychologique dont vous avez été témoin, acteur ou actrice.
La participation à cet atelier est conditionnée à l’achat d’un billet.
Informations et inscription :
culture-rp@fontenay-sous-bois.fr
Production : Compagnie Babel. Coproductions : La Poudrerie–Scène conventionnée Art en territoire de Sevran ; Théâtre des Quartiers d’Ivry-CDN du Val-de-Marne ; La Comédie de Saint-Etienne-CDN ; Théâtre de la Manufacture-CDN de Nancy Lorraine ; La Comédie de Béthune-CDN Hauts-de-France ; Théâtre 71-Scène Nationale de Malakoff ; Equinoxe-Scène Nationale de Châteauroux ; Théâtre de Privas-Scène conventionnée Art en territoire Centre Ardèche ; Théâtre de Villefranche-sur-Saône-Scène conventionnée d’intérêt national art et création ; Ville de Fontenay-sous-Bois. Soutiens : DRAC Ile-de-France (aide au compagnonnage) ; Région Ile-de-France ; Département du Val-de-Marne ; Centquatre-Paris. Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National. La compagnie Babel est conventionnée par la DRAC Ile-de- France et la Région Ile-de-France. La compagnie est en résidence au Théâtre 71 Scène Nationale de Malakoff et est associée au Théâtre des Quartiers d’Ivry-CDN du Val-de-Marne, à La Manufacture-CDN de Nancy-Lorraine et à l’Equinoxe-Scène Nationale de Châteauroux.
]]>Catégories : Danse, Théâtre
Compagnie Babel
Elise Chatauret et Thomas Pondevie
Théâtre - à partir de 14 ans
Vendredi 1er mars - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Les violences, entre énergies constructives et brutalités stériles.
Les moments doux prend pour point de départ une affaire réelle où un PDG et un DRH se font arracher leur chemise suite à un plan de licenciement massif. Sur la base de témoignages récoltés à Fontenay-sous-Bois, Béthune, Nancy et Sevran, l’équipe du spectacle questionne la violence, ses origines, comment la raconter et la représenter sur scène. Avec humour, démesure ou sérieux, les six interprètes du spectacle mettent en jeu les discours tenus sur la violence et les rapports de domination entre les individus.
« Une subtile approche de la violence fondée sur des témoignages à travers un triple prisme : école, famille, travail. »
Mediapart
TEXTE : Élise Chatauret, Thomas Pondeviel
MISE EN SCÈNE : Élise Chatauret
DRAMATURGIE : Thomas Pondevie
AVEC François Clavier, Solenne Keravis, Samantha Le Bas, Manumatte, Julie Moulier et Charles Zévaco
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
A partir de 14 ans | Jeudi 29 février et lundi 4 mars
Deux séances d’écriture de 2 heures pour tenter de mettre en scène une violence physique ou psychologique dont vous avez été témoin, acteur ou actrice.
La participation à cet atelier est conditionnée à l’achat d’un billet.
Informations et inscription :
culture-rp@fontenay-sous-bois.fr
Production : Compagnie Babel. Coproductions : La Poudrerie–Scène conventionnée Art en territoire de Sevran ; Théâtre des Quartiers d’Ivry-CDN du Val-de-Marne ; La Comédie de Saint-Etienne-CDN ; Théâtre de la Manufacture-CDN de Nancy Lorraine ; La Comédie de Béthune-CDN Hauts-de-France ; Théâtre 71-Scène Nationale de Malakoff ; Equinoxe-Scène Nationale de Châteauroux ; Théâtre de Privas-Scène conventionnée Art en territoire Centre Ardèche ; Théâtre de Villefranche-sur-Saône-Scène conventionnée d’intérêt national art et création ; Ville de Fontenay-sous-Bois. Soutiens : DRAC Ile-de-France (aide au compagnonnage) ; Région Ile-de-France ; Département du Val-de-Marne ; Centquatre-Paris. Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National. La compagnie Babel est conventionnée par la DRAC Ile-de- France et la Région Ile-de-France. La compagnie est en résidence au Théâtre 71 Scène Nationale de Malakoff et est associée au Théâtre des Quartiers d’Ivry-CDN du Val-de-Marne, à La Manufacture-CDN de Nancy-Lorraine et à l’Equinoxe-Scène Nationale de Châteauroux.
]]>Catégorie : Humour - scène ouverte
En partenariat avec le service municipal de la Jeunesse
Humour
Vendredi 8 mars - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Découvrir et encourager les humoristes de demain.
À l’occasion de la Journée internationale des droits des femmes, une carte blanche est donnée à des humoristes émergents et confirmés.
En première partie, les jeunes ayant participé à notre stage de découverte du stand-up s’essayeront pour la première fois à la scène.
Une soirée stand-up incontournable placée sous le signe de la bienveillance, de la générosité et du rire !
Lors de la première édition nous avons invité : Merwane Benlazar, Umut Koker, Flora Amara, Donel Jack’sman et John Sulo.
A partir de 14 ans | Du lundi 19 au vendredi 23 février
En partenariat avec le service municipal de la Jeunesse
Le métier d’humoriste vous intéresse ? Vous aimez faire rire ? Participez à un stage dirigé par un humoriste professionnel et faites vos premiers pas sur scène face au public le vendredi 8 mars.
Catégorie : Humour - scène ouverte
En partenariat avec le service municipal de la Jeunesse
Humour
Vendredi 8 mars - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Découvrir et encourager les humoristes de demain.
À l’occasion de la Journée internationale des droits des femmes, une carte blanche est donnée à des humoristes émergents et confirmés.
En première partie, les jeunes ayant participé à notre stage de découverte du stand-up s’essayeront pour la première fois à la scène.
Une soirée stand-up incontournable placée sous le signe de la bienveillance, de la générosité et du rire !
Lors de la première édition nous avons invité : Merwane Benlazar, Umut Koker, Flora Amara, Donel Jack’sman et John Sulo.
A partir de 14 ans | Du lundi 19 au vendredi 23 février
En partenariat avec le service municipal de la Jeunesse
Le métier d’humoriste vous intéresse ? Vous aimez faire rire ? Participez à un stage dirigé par un humoriste professionnel et faites vos premiers pas sur scène face au public le vendredi 8 mars.
Catégorie : Théâtre
Compagnie So Weiter - Yan Allegret
Théâtre - à partir de 12 ans
Vendredi 15 mars - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Un spectacle qui ne parle pas que de boxe, mais bien de la vie et de ce qui l’entoure.
Vous entrez sur scène, un frisson vous parcourt la peau car, devant vous, se trouve le public et, face à vous, quelqu’un dont vous ne savez pas encore s’il est votre partenaire ou votre adversaire. Où êtes-vous ? Sur un ring ou sur une scène de théâtre ? Entrez en immersion dans l’imaginaire du combat, qu’il soit réel ou virtuel. Méditation sur l’essence du combat, La Plénitude des cendres invite sur le plateau l’ancien champion du monde de boxe anglaise Hacine Chérifi et l’acteur Jean-Baptiste Epiard dans une pièce explorant le lien entre arts de la scène et arts du combat.
« Une pièce qui réussit le tour de force d’insuffler de la poésie dans le monde de la boxe, dans cette remarquable confrontation entre les arts de combat et de la scène. »
La Voix du Nord
« Torse nu, en short, l’ancien champion du monde des poids moyens livre sa part d’ombre et de lumières. Rituels, souvenirs intacts, forts, douloureux. Les mots sont rares, simples, lumineux. La présence d’Hacine sur scène est celle d’un enfant ou d’un animal, il rayonne naturellement. »
Le Progrès
TEXTE, CONCEPTION ET MISE EN SCÈNE : Yan Allegret
AVEC Hacine Chérifi et Jean-Baptiste Epiard
| à partir de 15 ans | Samedi 9 et dimanche 10 mars
Un week-end dédié à la pratique autour du dialogue Arts de la scène / Arts du combat pour vivre une expérience hors norme.
La participation à cet atelier est conditionnée à l’achat d’un billet.
Informations et inscription :
culture-rp@fontenay-sous-bois.fr
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
Production : (&) So Weiter compagnie conventionnée par la Région Ile-de-France. Coproduction : Le Carreau, Scène Nationale de Forbach et de l’Est mosellan.
]]>Catégorie : Théâtre
Compagnie So Weiter - Yan Allegret
Théâtre - à partir de 12 ans
Vendredi 15 mars - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Un spectacle qui ne parle pas que de boxe, mais bien de la vie et de ce qui l’entoure.
Vous entrez sur scène, un frisson vous parcourt la peau car, devant vous, se trouve le public et, face à vous, quelqu’un dont vous ne savez pas encore s’il est votre partenaire ou votre adversaire. Où êtes-vous ? Sur un ring ou sur une scène de théâtre ? Entrez en immersion dans l’imaginaire du combat, qu’il soit réel ou virtuel. Méditation sur l’essence du combat, La Plénitude des cendres invite sur le plateau l’ancien champion du monde de boxe anglaise Hacine Chérifi et l’acteur Jean-Baptiste Epiard dans une pièce explorant le lien entre arts de la scène et arts du combat.
« Une pièce qui réussit le tour de force d’insuffler de la poésie dans le monde de la boxe, dans cette remarquable confrontation entre les arts de combat et de la scène. »
La Voix du Nord
« Torse nu, en short, l’ancien champion du monde des poids moyens livre sa part d’ombre et de lumières. Rituels, souvenirs intacts, forts, douloureux. Les mots sont rares, simples, lumineux. La présence d’Hacine sur scène est celle d’un enfant ou d’un animal, il rayonne naturellement. »
Le Progrès
TEXTE, CONCEPTION ET MISE EN SCÈNE : Yan Allegret
AVEC Hacine Chérifi et Jean-Baptiste Epiard
| à partir de 15 ans | Samedi 9 et dimanche 10 mars
Un week-end dédié à la pratique autour du dialogue Arts de la scène / Arts du combat pour vivre une expérience hors norme.
La participation à cet atelier est conditionnée à l’achat d’un billet.
Informations et inscription :
culture-rp@fontenay-sous-bois.fr
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
Production : (&) So Weiter compagnie conventionnée par la Région Ile-de-France. Coproduction : Le Carreau, Scène Nationale de Forbach et de l’Est mosellan.
]]>Catégories : Danse, Fugue en famille
MA compagnie - Marc Lacourt
Danse - à partir de 4 ans
Samedi 23 mars - 15h
Théâtre Jean-François Voguet
Jouer avec l’imagination des enfants pour remettre le monde en question.
La construction du monde comment ça marche ? Le début c’était quoi, et comment ? Amusons-nous avec nos certitudes, imaginons d’autres solutions, même absurdes. Pourvu qu’on fabrique ensemble et qu’on s’amuse de l’instant où ça tombe et nous bouscule. Re-fabriquons ce moment où apparaît le plaisir d’une danse ou d’un tableau, cet instant de la bascule où les choses se construisent, avec des planches, un dessin, un tabouret, un carton… Parce que le monde est un grand théâtre que l’on apprend très tôt à regarder et à ordonner, amusons-nous à construire d’autres mondes.
« Avec les enfants, le danseur Marc Lacourt et l’illustratrice Delphine Perret jouent à retrouver les débuts
du langage, où une poule aurait pu s’appeler un arbre et inversement. La pièce oeuvre à ce plaisir légèrement
subversif où le langage prend un autre sens. »
Paris Mômes.fr
CHORÉGRAPHE : Marc Lacourt
COLLABORATION Delphine Perret etPauline Valentin
AVEC Marc Lacourt et Pauline Valentin
Exploration de l’imaginaire et initiation à la danse contemporaine de manière joyeuse et ludique, en présence du chorégraphe et de la danseuse.
Production : MA Compagnie. Coproductions : L’Étoile du nord - Scène conventionnée d’intérêt national « Art et création danse » ; L’échangeur - CDCN Hauts-de- France ; La Manufacture - CDCN Nouvelle-Aquitaine – Bordeaux • La Rochelle ; THV – St Barthelemy d’Anjou ; L’Orange Bleue - Eaubonne. MA Compagnie bénéficie du soutien du Ministère de la Culture - DRAC Nouvelle -Aquitaine, de la Région Nouvelle-Aquitaine et de la Ville de Bordeaux. Marc Lacourt est artiste associé à L’échangeur – CDCN Hautsde- France de 2022 à 2024, dans le cadre du dispositif soutenu par le Ministère de la Culture et au THV Théâtre de l’Hôtel de Ville de St Barthelemy d’Anjou.
]]>Catégories : Danse, Fugue en famille
MA compagnie - Marc Lacourt
Danse - à partir de 4 ans
Samedi 23 mars - 15h
Théâtre Jean-François Voguet
Jouer avec l’imagination des enfants pour remettre le monde en question.
La construction du monde comment ça marche ? Le début c’était quoi, et comment ? Amusons-nous avec nos certitudes, imaginons d’autres solutions, même absurdes. Pourvu qu’on fabrique ensemble et qu’on s’amuse de l’instant où ça tombe et nous bouscule. Re-fabriquons ce moment où apparaît le plaisir d’une danse ou d’un tableau, cet instant de la bascule où les choses se construisent, avec des planches, un dessin, un tabouret, un carton… Parce que le monde est un grand théâtre que l’on apprend très tôt à regarder et à ordonner, amusons-nous à construire d’autres mondes.
« Avec les enfants, le danseur Marc Lacourt et l’illustratrice Delphine Perret jouent à retrouver les débuts
du langage, où une poule aurait pu s’appeler un arbre et inversement. La pièce oeuvre à ce plaisir légèrement
subversif où le langage prend un autre sens. »
Paris Mômes.fr
CHORÉGRAPHE : Marc Lacourt
COLLABORATION Delphine Perret etPauline Valentin
AVEC Marc Lacourt et Pauline Valentin
Exploration de l’imaginaire et initiation à la danse contemporaine de manière joyeuse et ludique, en présence du chorégraphe et de la danseuse.
Production : MA Compagnie. Coproductions : L’Étoile du nord - Scène conventionnée d’intérêt national « Art et création danse » ; L’échangeur - CDCN Hauts-de- France ; La Manufacture - CDCN Nouvelle-Aquitaine – Bordeaux • La Rochelle ; THV – St Barthelemy d’Anjou ; L’Orange Bleue - Eaubonne. MA Compagnie bénéficie du soutien du Ministère de la Culture - DRAC Nouvelle -Aquitaine, de la Région Nouvelle-Aquitaine et de la Ville de Bordeaux. Marc Lacourt est artiste associé à L’échangeur – CDCN Hautsde- France de 2022 à 2024, dans le cadre du dispositif soutenu par le Ministère de la Culture et au THV Théâtre de l’Hôtel de Ville de St Barthelemy d’Anjou.
]]>Catégorie : Théâtre
Compagnie du Plateau
Théâtre - à partir de 8 ans
Samedi 6 avril – 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Se raconter pour se jouer des différences.
Un plongeon dans l’univers amusant, attachant et décalé de Fontenaysien.ne.s qui se racontent dans leur intimité et leur fantaisie. Leur point commun, trouver la partition qui leur permettra d’assouvir leur désir de chanter et de rencontres…
Une aventure d’écriture et de dramaturgie née de la rencontre d’un groupe d’habitants et d’une équipe professionnelle. Une exploration de la citoyenneté, l’égalité femme/homme, l’identité, la mémoire…, qui brise les cloisonnements encore bien présents à différents stades de notre société.
MISE EN SCÈNE : Enrico Di Giovanni, Myriam Derbal
TEXTE : Alain Veniger, à partir de récits d’habitants
DRAMATURGIE : Myriam Derbal, Alain Veniger, Donat Guibert
AVEC : Vladimir Andrès, Elisabeth Bastolet, Denise-Marie Bertrand, Lise-Marie Bivard, Marie Eve Cueto, Hacina Hadj Sabri, Fatima Semchaoui, Arcange Shannon, Robert Zelti, Danièle Züber, et la participation des comédiens Myriam Derbal, Donat Guibert, Alain Veniger
Production : La Compagnie du plateau. Coproduction : Théâtre Jean François Voguet – Ville de Fontenay-sous-Bois. Avec le soutien de Fontenay-sous-Bois ; Fontenay Solidaire ; CGET Politique de la ville 94 ; CG94 ; CAF94 ; la Fondation Batigère.
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Catégorie : Théâtre
Compagnie du Plateau
Théâtre - à partir de 8 ans
Samedi 6 avril – 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Se raconter pour se jouer des différences.
Un plongeon dans l’univers amusant, attachant et décalé de Fontenaysien.ne.s qui se racontent dans leur intimité et leur fantaisie. Leur point commun, trouver la partition qui leur permettra d’assouvir leur désir de chanter et de rencontres…
Une aventure d’écriture et de dramaturgie née de la rencontre d’un groupe d’habitants et d’une équipe professionnelle. Une exploration de la citoyenneté, l’égalité femme/homme, l’identité, la mémoire…, qui brise les cloisonnements encore bien présents à différents stades de notre société.
MISE EN SCÈNE : Enrico Di Giovanni, Myriam Derbal
TEXTE : Alain Veniger, à partir de récits d’habitants
DRAMATURGIE : Myriam Derbal, Alain Veniger, Donat Guibert
AVEC : Vladimir Andrès, Elisabeth Bastolet, Denise-Marie Bertrand, Lise-Marie Bivard, Marie Eve Cueto, Hacina Hadj Sabri, Fatima Semchaoui, Arcange Shannon, Robert Zelti, Danièle Züber, et la participation des comédiens Myriam Derbal, Donat Guibert, Alain Veniger
Production : La Compagnie du plateau. Coproduction : Théâtre Jean François Voguet – Ville de Fontenay-sous-Bois. Avec le soutien de Fontenay-sous-Bois ; Fontenay Solidaire ; CGET Politique de la ville 94 ; CG94 ; CAF94 ; la Fondation Batigère.
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Catégories : Danse, Fugue en famille, Théâtre
Fugue en famille
L’imaginarium
Baptiste Morizot et Pauline Ringeade
Théâtre et danse - à partir de 7 ans
Samedi 27 avril - 15h
Théâtre Jean-François Voguet
Apprendre à vivre avec les autres vivants pour mieux vivre avec eux.
Ce spectacle qui fait la part belle au son et à l’écoute nous emmène sur les sentiers observer des animaux. Les pister pour mener joyeusement l’enquête sur leurs capacités, mieux déchiffrer leurs énigmes, et découvrir les manières fabuleuses qu’ils ont de vivre, de se transmettre les choses. Il ne s’agira pas de licornes ou de dragons, mais de fréquenter les loups du sud de la France, d’aller à la rencontre des ours du Grand Nord canadien, les renards, les abeilles et les araignées du bout du jardin, et de savourer ensemble les récits fabuleux qu’ils nous offrent.
« Dans cet hommage à la beauté du vivant inspiré d’une conférence du philosophe Baptiste Morizot, Pauline Ringeade nous rappelle que le merveilleux est parmi nous. »
France Culture
AUTEUR : Baptiste Morizot
MISE EN SCÈNE : Pauline Ringeade
AVEC : Éléonore Auzou-Connes ou Blanche Ripoche
DRAMATURGIE : Marion Platevoet
Balade en famille pour pister les animaux de Fontenay-sous-Bois.
Production : L’Imaginarium. Coproductions : Le Nouveau Relax – Scène conventionnée d’intérêt national de Chaumont ; Comédie de Colmar – CDN Grand Est Alsace ; La Manufacture, CDN Nancy Lorraine ; Nouveau théâtre de Montreuil - CDN ; Théâtre d’Angoulême - Scène nationale ; TJP, CDN Strasbourg- Grand Est ; La passerelle – Scène Nationale de Gap-Alpes du Sud ; Les Deux Scènes - scène Nationale de Besançon. Soutiens : TAPS - Théâtre Actuel et Public de Strasbourg ; ministère de la Culture - DRAC Grand Est ; Ville de Strasbourg ; Conseil départemental du Bas-Rhin. Pauline Ringeade est artiste associée à La Manufacture, CDN Nancy Lorraine et aux Deux Scènes - Scène nationale de Besançon.
]]>Catégories : Danse, Fugue en famille, Théâtre
Fugue en famille
L’imaginarium
Baptiste Morizot et Pauline Ringeade
Théâtre et danse - à partir de 7 ans
Samedi 27 avril - 15h
Théâtre Jean-François Voguet
Apprendre à vivre avec les autres vivants pour mieux vivre avec eux.
Ce spectacle qui fait la part belle au son et à l’écoute nous emmène sur les sentiers observer des animaux. Les pister pour mener joyeusement l’enquête sur leurs capacités, mieux déchiffrer leurs énigmes, et découvrir les manières fabuleuses qu’ils ont de vivre, de se transmettre les choses. Il ne s’agira pas de licornes ou de dragons, mais de fréquenter les loups du sud de la France, d’aller à la rencontre des ours du Grand Nord canadien, les renards, les abeilles et les araignées du bout du jardin, et de savourer ensemble les récits fabuleux qu’ils nous offrent.
« Dans cet hommage à la beauté du vivant inspiré d’une conférence du philosophe Baptiste Morizot, Pauline Ringeade nous rappelle que le merveilleux est parmi nous. »
France Culture
AUTEUR : Baptiste Morizot
MISE EN SCÈNE : Pauline Ringeade
AVEC : Éléonore Auzou-Connes ou Blanche Ripoche
DRAMATURGIE : Marion Platevoet
Balade en famille pour pister les animaux de Fontenay-sous-Bois.
Production : L’Imaginarium. Coproductions : Le Nouveau Relax – Scène conventionnée d’intérêt national de Chaumont ; Comédie de Colmar – CDN Grand Est Alsace ; La Manufacture, CDN Nancy Lorraine ; Nouveau théâtre de Montreuil - CDN ; Théâtre d’Angoulême - Scène nationale ; TJP, CDN Strasbourg- Grand Est ; La passerelle – Scène Nationale de Gap-Alpes du Sud ; Les Deux Scènes - scène Nationale de Besançon. Soutiens : TAPS - Théâtre Actuel et Public de Strasbourg ; ministère de la Culture - DRAC Grand Est ; Ville de Strasbourg ; Conseil départemental du Bas-Rhin. Pauline Ringeade est artiste associée à La Manufacture, CDN Nancy Lorraine et aux Deux Scènes - Scène nationale de Besançon.
]]>Catégorie : Théâtre
Compagnie La Spirale
Jean Boillot et Métie Navajo
Théâtre - à partir de 14 ans
Samedi 4 mai - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Sororités mexicaines entre monde paysan d’hier et agriculture extensive d’aujourd’hui.
Entre un village maya et les vastes plaines recouvertes de soja, deux jeunes filles creusent un trou pour un fantôme. Cecilia vit au village avec son père. Amalia appartient à une congrégation religieuse européenne qui travaille la terre et vit retranchée du monde. Autour d’elles, une soeur jalouse, une mère disparue, une morte qui refuse de mourir, et les dieux priés ou déchus. A travers Cecilia et Amalia se regardent deux univers confrontés à l’intrusion du monde technologique moderne. Un conte théâtral simple et bouleversant où il est question d’agriculture intensive, de droits à la terre, de langues et de cultures indigènes, de croyances et surtout de transmission féminine.
« Un spectacle politique et poétique parfaitement abouti, jamais démonstratif, tout en affleurements et en sensibilité. »
Sceneweb.fr
TEXTE : Métie Navajo
MISE EN SCÈNE : Jean Boillot
CONSEIL DRAMATURGIE : David Duran Camacho
AVEC Lya Bonilla, Sophia Fabian, Christine Muller, Giovanni Ortega, Cyrielle Rayet, Stéphanie Schwartzbrod
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
Production : La Spirale - Compagnie Jean Boillot - Compagnie conventionnée par le ministère de la Culture. Coproduction : Théâtre Jean Vilar - Vitry-sur-Seine ; Bords 2 scènes - Vitry-le-François ; EMC Saint-Michel-sur-Orge ; CDN de Sartrouville. Avec le soutien du Nest – CDN de Thionville ; du Studio Théâtre de Vitry-sur-Seine, Aide de la Région Grand Est, du Conseil départemental du Valde- Marne et d’ARTCENA.
]]>Catégorie : Théâtre
Compagnie La Spirale
Jean Boillot et Métie Navajo
Théâtre - à partir de 14 ans
Samedi 4 mai - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Sororités mexicaines entre monde paysan d’hier et agriculture extensive d’aujourd’hui.
Entre un village maya et les vastes plaines recouvertes de soja, deux jeunes filles creusent un trou pour un fantôme. Cecilia vit au village avec son père. Amalia appartient à une congrégation religieuse européenne qui travaille la terre et vit retranchée du monde. Autour d’elles, une soeur jalouse, une mère disparue, une morte qui refuse de mourir, et les dieux priés ou déchus. A travers Cecilia et Amalia se regardent deux univers confrontés à l’intrusion du monde technologique moderne. Un conte théâtral simple et bouleversant où il est question d’agriculture intensive, de droits à la terre, de langues et de cultures indigènes, de croyances et surtout de transmission féminine.
« Un spectacle politique et poétique parfaitement abouti, jamais démonstratif, tout en affleurements et en sensibilité. »
Sceneweb.fr
TEXTE : Métie Navajo
MISE EN SCÈNE : Jean Boillot
CONSEIL DRAMATURGIE : David Duran Camacho
AVEC Lya Bonilla, Sophia Fabian, Christine Muller, Giovanni Ortega, Cyrielle Rayet, Stéphanie Schwartzbrod
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
Production : La Spirale - Compagnie Jean Boillot - Compagnie conventionnée par le ministère de la Culture. Coproduction : Théâtre Jean Vilar - Vitry-sur-Seine ; Bords 2 scènes - Vitry-le-François ; EMC Saint-Michel-sur-Orge ; CDN de Sartrouville. Avec le soutien du Nest – CDN de Thionville ; du Studio Théâtre de Vitry-sur-Seine, Aide de la Région Grand Est, du Conseil départemental du Valde- Marne et d’ARTCENA.
]]>Catégories : Festival les adoré.e.s, Théâtre
Festival les adoré.e.s
Compagnie Kourtrajmé
Cyril Cotinaut - Texte de Jean Racine
Théâtre - à partir de 12 ans
Mercredi 22 mai - 20h
Salle Jacques Brel
Mettre en relation Jean Racine et de jeunes acteurs relève autant du cliché que de la nécessité. Car de prime abord, la distance qui les sépare peut sembler infranchissable. Et pourtant… Les acteurs entrent sur scène comme on entre sur un ring. Leurs corps, personnalités, singularités absorbent la syntaxe racinienne et ses personnages d’une autre époque, d’autres moeurs prennent chair dans la réalité du présent.
TEXTE : Jean Racine
MISE EN SCÈNE : Cyril Cotinaut
AVEC Habib Adda, Dayana Bellini, Wacil Ben Messaoud, Moussa Cissé, Vera Cupic-Vojnovic, Riadh El Abed, Olivia Kuy, Kahina Lahoucine
COLLABORATION ARTISTIQUE : Sébastien Davis et Ludivine Sagnier
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation
Production : Compagnie Kourtrajmé. Coproduction : Châteauvallon-Liberté ; Scène nationale de Toulon ; Ateliers Médicis ; Clichy-Montfermeil. Avec le soutien de l’ADAMI.
]]>Catégories : Festival les adoré.e.s, Théâtre
Festival les adoré.e.s
Compagnie Kourtrajmé
Cyril Cotinaut - Texte de Jean Racine
Théâtre - à partir de 12 ans
Mercredi 22 mai - 20h
Salle Jacques Brel
Mettre en relation Jean Racine et de jeunes acteurs relève autant du cliché que de la nécessité. Car de prime abord, la distance qui les sépare peut sembler infranchissable. Et pourtant… Les acteurs entrent sur scène comme on entre sur un ring. Leurs corps, personnalités, singularités absorbent la syntaxe racinienne et ses personnages d’une autre époque, d’autres moeurs prennent chair dans la réalité du présent.
TEXTE : Jean Racine
MISE EN SCÈNE : Cyril Cotinaut
AVEC Habib Adda, Dayana Bellini, Wacil Ben Messaoud, Moussa Cissé, Vera Cupic-Vojnovic, Riadh El Abed, Olivia Kuy, Kahina Lahoucine
COLLABORATION ARTISTIQUE : Sébastien Davis et Ludivine Sagnier
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation
Production : Compagnie Kourtrajmé. Coproduction : Châteauvallon-Liberté ; Scène nationale de Toulon ; Ateliers Médicis ; Clichy-Montfermeil. Avec le soutien de l’ADAMI.
]]>Catégories : Festival les adoré.e.s, Théâtre
Festival Les Adoré.e.s
Compagnie Crash - Chantal de Mage
Théâtre - à partir de 9 ans
Jeudi 23 mai - 20h
Lieu à confirmer
Qu’est-ce que grandir… Exister ? Et avec quel corps ? Pour quoi faire ?
Lala se lance dans une guerre éclair sans merci pour grandir, devenir une femme, exister ! Et de rencontres en rencontres, d’échecs cuisants en découvertes cruciales, elle tente de devenir elle-même !
EN COLLABORATION AVEC Coline Serreau
TEXTE ET JEU : Chantal de Mage
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
Coproduction : Ville de Fontenay-sous-Bois et la compagnie Crash. En collaboration avec Coline Serreau.
]]>Catégories : Festival les adoré.e.s, Théâtre
Festival Les Adoré.e.s
Compagnie Crash - Chantal de Mage
Théâtre - à partir de 9 ans
Jeudi 23 mai - 20h
Lieu à confirmer
Qu’est-ce que grandir… Exister ? Et avec quel corps ? Pour quoi faire ?
Lala se lance dans une guerre éclair sans merci pour grandir, devenir une femme, exister ! Et de rencontres en rencontres, d’échecs cuisants en découvertes cruciales, elle tente de devenir elle-même !
EN COLLABORATION AVEC Coline Serreau
TEXTE ET JEU : Chantal de Mage
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
Coproduction : Ville de Fontenay-sous-Bois et la compagnie Crash. En collaboration avec Coline Serreau.
]]>Catégories : Festival les adoré.e.s, Théâtre
Festival Les Adoré.e.s
Compagnie Les Tréteaux de France
Théâtre - à partir de 9 ans
Vendredi 24 mai - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Au Pays-de-la-Fabrique-des-Objets-du-Monde, Tao et Li-Na vivent avec les anciens et s’amusent, livrés à eux-mêmes.
Mais le jour de ses 13 ans, Tao doit quitter le village. Désespérée, Li-Na part sur ses traces et le retrouve, épuisé par l’usine. Elle rejoint la chaîne et pour dénoncer le travail illégal des enfants, commet la plus fantasque des insurrections.
TEXTE : Yann Verburgh
MISE EN SCÈNE : Olivier Letellier
AVEC Anton Euzenat, Fiona Chauvin, Perrine Livache, Alexandre Prince, Antoine Prud’homme de la Boussinière et la voix de Marion Lubat
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
Production : Les Tréteaux de France, Centre dramatique national itinérant. Coproduction : Le Théâtre de la Ville – Paris ; La Filature - Scène nationale ; Espace des Arts - Scène Nationale de Chalon sur Saône ; Le Grand T - théâtre de Loire-Atlantique ; Théâtre de la Manufacture-CDN Nancy Lorraine ; Le Quai CDN Angers Pays de la Loire ; MAC Créteil ; Le Grand Bleu - Scène conventionnée d’intérêt national « Art, enfance et Jeunesse » ; Ville de Fontenaysous- Bois ; Théâtre de Sartrouville et des Yvelines – CDN ; Scène nationale du Sud-Aquitain ; Le Canal théâtre du Pays de Redon -Scène conventionnée d’intérêt National art et création pour le Théâtre ; L’Équinoxe - Scène nationale de Châteauroux ; Théâtre de Lorient - CDN, Compagnie Le Théâtre du Phare. Avec le soutien du Théâtre de l’Arsenal de Val-de-Reuil - Scène conventionnée d’intérêt national « art et création pour la danse » et du Domaine du Mons (Vitrac sur Montane)
]]>Catégories : Festival les adoré.e.s, Théâtre
Festival Les Adoré.e.s
Compagnie Les Tréteaux de France
Théâtre - à partir de 9 ans
Vendredi 24 mai - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Au Pays-de-la-Fabrique-des-Objets-du-Monde, Tao et Li-Na vivent avec les anciens et s’amusent, livrés à eux-mêmes.
Mais le jour de ses 13 ans, Tao doit quitter le village. Désespérée, Li-Na part sur ses traces et le retrouve, épuisé par l’usine. Elle rejoint la chaîne et pour dénoncer le travail illégal des enfants, commet la plus fantasque des insurrections.
TEXTE : Yann Verburgh
MISE EN SCÈNE : Olivier Letellier
AVEC Anton Euzenat, Fiona Chauvin, Perrine Livache, Alexandre Prince, Antoine Prud’homme de la Boussinière et la voix de Marion Lubat
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
Production : Les Tréteaux de France, Centre dramatique national itinérant. Coproduction : Le Théâtre de la Ville – Paris ; La Filature - Scène nationale ; Espace des Arts - Scène Nationale de Chalon sur Saône ; Le Grand T - théâtre de Loire-Atlantique ; Théâtre de la Manufacture-CDN Nancy Lorraine ; Le Quai CDN Angers Pays de la Loire ; MAC Créteil ; Le Grand Bleu - Scène conventionnée d’intérêt national « Art, enfance et Jeunesse » ; Ville de Fontenaysous- Bois ; Théâtre de Sartrouville et des Yvelines – CDN ; Scène nationale du Sud-Aquitain ; Le Canal théâtre du Pays de Redon -Scène conventionnée d’intérêt National art et création pour le Théâtre ; L’Équinoxe - Scène nationale de Châteauroux ; Théâtre de Lorient - CDN, Compagnie Le Théâtre du Phare. Avec le soutien du Théâtre de l’Arsenal de Val-de-Reuil - Scène conventionnée d’intérêt national « art et création pour la danse » et du Domaine du Mons (Vitrac sur Montane)
]]>Catégories : Festival les adoré.e.s, Théâtre
Festival Les Adoré.e.s
Compagnie Les Batteurs de Pavés
Théâtre - à partir de 6 ans
Samedi 25 mai - 17h
Quartier La Redoute
Étienne Lantier, mineur au chômage, arrive sur un carreau de mine du Nord de la France.
Prenant fait et cause pour les mineurs, il les pousse à la grève quand la compagnie décide de baisser les salaires. Adapté du chef d’oeuvre d’Émile Zola, ce spectacle met en scène – en rue ! – la lutte des classes au gré d’un spectacle interactif où les enfants vont jouer presque tous les rôles.
D’APRÈS Emile Zola
CONCEPTION ET JEU : Emmanuel Moser et Laurent Lecoultre
Production : Compagnie Les Batteurs de Pavés. Avec le soutien de la CORODIS– Commission Romande de Diffusion des Spectacles.
]]>Catégories : Festival les adoré.e.s, Théâtre
Festival Les Adoré.e.s
Compagnie Les Batteurs de Pavés
Théâtre - à partir de 6 ans
Samedi 25 mai - 17h
Quartier La Redoute
Étienne Lantier, mineur au chômage, arrive sur un carreau de mine du Nord de la France.
Prenant fait et cause pour les mineurs, il les pousse à la grève quand la compagnie décide de baisser les salaires. Adapté du chef d’oeuvre d’Émile Zola, ce spectacle met en scène – en rue ! – la lutte des classes au gré d’un spectacle interactif où les enfants vont jouer presque tous les rôles.
D’APRÈS Emile Zola
CONCEPTION ET JEU : Emmanuel Moser et Laurent Lecoultre
Production : Compagnie Les Batteurs de Pavés. Avec le soutien de la CORODIS– Commission Romande de Diffusion des Spectacles.
]]>Catégories : Danse, Théâtre
Petite Foule Production - Marine Colard
Théâtre et danse - à partir de 6 ans
Vendredi 31 mai - 20h
Espace culturel Gérard Philipe
Le geste et la parole pour tourner en dérision le culte de la performance et ses dérives possibles.
Performance théâtrale et chorégraphique, Le Tir Sacré est une savoureuse oscillation entre déconstruction minutieuse des lignes du corps et décontextualisation des mots. Les interprètes explorent les liens entre le geste et le commentaire sportif, jouant de sa musicalité. Jusqu’où ce duo se risquera-t-il dans cette escalade pour toujours plus de performance, pour toujours plus d’émotions ? Jusqu’où se risqueront-elles ensemble ?
« En soi, c’est déjà très drôle, mais la grande originalité de cette performance tient à la mise en écho des corps en mouvement avec d’authentiques commentaires sportifs, radiophoniques ou télévisuels, dits en direct ou enregistrés. En dépit, ou à cause, du chauvinisme, du sexisme ou de l’homophobie qui, parfois, les sous-tendent, ces commentaires, modulés de l’angoisse à l’hystérie, agissent comme une formidable partition. Sacré spectacle que ce Tir sacré ! »
Le Canard enchainé
TEXTE ET MISE EN SCÈNE : Marine Colard
AVEC Marine Colard, Esse Vanderbruggen
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
à partir de 15 ans - Mai
2h pour vous entrainer aux techniques d’expressions des commentaires sportifs.
La participation à cet atelier est conditionnée à l’achat d’un billet.
Informations et inscription :
culture-rp@fontenay-sous-bois.fr
Production : Petite Foule Production. Co-producteurs : Théâtre de Vanves – Scène conventionnée d’intérêt national « Art et création » pour la danse et les écritures contemporaines à travers les art ; L’arc - Scène nationale Le Creusot ; Espace des Arts - Scène Nationale Chalon-sur- Saône ; VIADANSE -CCN de Bourgogne-Franche-Comté ; Espace 1789 de Saint-Ouen-Scène conventionnée pour la danse ; Le Dancing-CDCN Dijon Bourgogne-Franche-Comté ; Château de Monthelon - Atelier international de fabrique artistique, Danse Dense ; Vertical Détour ; Le Vaisseau - Fabrique artistique au Centre de Réadaptation de Coubert ; La Commanderie Mission danse de SQY. Soutiens : Aide à l’écriture de l’association Beaumarchais-SACD ; Aide à la création DRAC Bourgogne-Franche-Comté ; Aide à la production Région Bourgogne-Franche-Comté ; Mécénat de la Caisse des Dépôts ; le Conseil Départemental de l’Yonne ; Groupe Geste (s) ; La Friche Artistique Besançon ; La Ville de Paris. Accueil studio : Théâtre National de Chaillot ; La Cité de la Voix centre national d’art vocal Vézelay Bourgogne-Franche- Comté ; Théâtre Paul Eluard (TPE) de Bezons ; Maison Populaire Montreuil ; Centre National de la Danse ; CENTQUATRE-Paris dans le cadre du Programme « 90m2 créatif » ; La Briqueterie- CDCN du Val-de-Marne. La compagnie Petite Foule Production est conventionnée par le Conseil départemental de l’Yonne.
]]>Catégories : Danse, Théâtre
Petite Foule Production - Marine Colard
Théâtre et danse - à partir de 6 ans
Vendredi 31 mai - 20h
Espace culturel Gérard Philipe
Le geste et la parole pour tourner en dérision le culte de la performance et ses dérives possibles.
Performance théâtrale et chorégraphique, Le Tir Sacré est une savoureuse oscillation entre déconstruction minutieuse des lignes du corps et décontextualisation des mots. Les interprètes explorent les liens entre le geste et le commentaire sportif, jouant de sa musicalité. Jusqu’où ce duo se risquera-t-il dans cette escalade pour toujours plus de performance, pour toujours plus d’émotions ? Jusqu’où se risqueront-elles ensemble ?
« En soi, c’est déjà très drôle, mais la grande originalité de cette performance tient à la mise en écho des corps en mouvement avec d’authentiques commentaires sportifs, radiophoniques ou télévisuels, dits en direct ou enregistrés. En dépit, ou à cause, du chauvinisme, du sexisme ou de l’homophobie qui, parfois, les sous-tendent, ces commentaires, modulés de l’angoisse à l’hystérie, agissent comme une formidable partition. Sacré spectacle que ce Tir sacré ! »
Le Canard enchainé
TEXTE ET MISE EN SCÈNE : Marine Colard
AVEC Marine Colard, Esse Vanderbruggen
RENCONTRE avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.
à partir de 15 ans - Mai
2h pour vous entrainer aux techniques d’expressions des commentaires sportifs.
La participation à cet atelier est conditionnée à l’achat d’un billet.
Informations et inscription :
culture-rp@fontenay-sous-bois.fr
Production : Petite Foule Production. Co-producteurs : Théâtre de Vanves – Scène conventionnée d’intérêt national « Art et création » pour la danse et les écritures contemporaines à travers les art ; L’arc - Scène nationale Le Creusot ; Espace des Arts - Scène Nationale Chalon-sur- Saône ; VIADANSE -CCN de Bourgogne-Franche-Comté ; Espace 1789 de Saint-Ouen-Scène conventionnée pour la danse ; Le Dancing-CDCN Dijon Bourgogne-Franche-Comté ; Château de Monthelon - Atelier international de fabrique artistique, Danse Dense ; Vertical Détour ; Le Vaisseau - Fabrique artistique au Centre de Réadaptation de Coubert ; La Commanderie Mission danse de SQY. Soutiens : Aide à l’écriture de l’association Beaumarchais-SACD ; Aide à la création DRAC Bourgogne-Franche-Comté ; Aide à la production Région Bourgogne-Franche-Comté ; Mécénat de la Caisse des Dépôts ; le Conseil Départemental de l’Yonne ; Groupe Geste (s) ; La Friche Artistique Besançon ; La Ville de Paris. Accueil studio : Théâtre National de Chaillot ; La Cité de la Voix centre national d’art vocal Vézelay Bourgogne-Franche- Comté ; Théâtre Paul Eluard (TPE) de Bezons ; Maison Populaire Montreuil ; Centre National de la Danse ; CENTQUATRE-Paris dans le cadre du Programme « 90m2 créatif » ; La Briqueterie- CDCN du Val-de-Marne. La compagnie Petite Foule Production est conventionnée par le Conseil départemental de l’Yonne.
]]>Catégorie : Musique
Orchestre Divertimento
Musique - à partir de 8 ans
Jeudi 27 juin - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Dialogue entre la beauté du geste sportif et du geste artistique.
Une performance musicale et sportive inédite qui fusionne ces deux univers. Escrime, boxe, BMX et breakdance se font l'écho des plus belles pages des répertoires symphoniques venus des cinq continents. Dans une démarche résolument audacieuse, ce spectacle où les esthétiques se mêlent harmonieusement est l’expression d’une alchimie évidente qui rend hommage aux grands évènements sportifs actuels et leur célébration à travers le monde.
« Zahia Ziouani, baguette hors tradition. »
Libération
« Sa baguette, elle la pointe vers tous ceux qui pensent ne pas avoir droit à toute cette douceur, tout ce plaisir qu’apporte le classique. »
France Inter
Une production Orchestre Divertimento - Création Divertimento 2023
]]>Catégorie : Musique
Orchestre Divertimento
Musique - à partir de 8 ans
Jeudi 27 juin - 20h
Théâtre Jean-François Voguet
Dialogue entre la beauté du geste sportif et du geste artistique.
Une performance musicale et sportive inédite qui fusionne ces deux univers. Escrime, boxe, BMX et breakdance se font l'écho des plus belles pages des répertoires symphoniques venus des cinq continents. Dans une démarche résolument audacieuse, ce spectacle où les esthétiques se mêlent harmonieusement est l’expression d’une alchimie évidente qui rend hommage aux grands évènements sportifs actuels et leur célébration à travers le monde.
« Zahia Ziouani, baguette hors tradition. »
Libération
« Sa baguette, elle la pointe vers tous ceux qui pensent ne pas avoir droit à toute cette douceur, tout ce plaisir qu’apporte le classique. »
France Inter
Une production Orchestre Divertimento - Création Divertimento 2023
]]>Catégorie : Fontenay-sous-Soleil
THÉÂTRE, DANSE, MUSIQUE, CIRQUE, PERFORMANCES
Dans le cadre de l’Été Culturel, Fontenay-sous-Soleil revient. Rendez-vous incontournable de notre saison culturelle, nous proposerons à nouveau des spectacles dans l’espace public : cirque, théâtre de rue, musique, danse…
Il y en aura pour tous, et pour tous les goûts. Petits et grands sont invités à partager ces moments inoubliables qui s’inscrivent dans la continuité des années précédentes.
]]>Catégorie : Fontenay-sous-Soleil
THÉÂTRE, DANSE, MUSIQUE, CIRQUE, PERFORMANCES
Dans le cadre de l’Été Culturel, Fontenay-sous-Soleil revient. Rendez-vous incontournable de notre saison culturelle, nous proposerons à nouveau des spectacles dans l’espace public : cirque, théâtre de rue, musique, danse…
Il y en aura pour tous, et pour tous les goûts. Petits et grands sont invités à partager ces moments inoubliables qui s’inscrivent dans la continuité des années précédentes.
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